臺北流行音樂中心（北流）於 2020 年成立，具各式展演、文化記錄與產業發展等多重功能，不僅是臺灣流行音樂產業的心臟，更是音樂人所熟悉的家、愛樂民眾的新世界。2025 年北流正式迎接五週年，為此北流特別企劃五週年系列活動，推出特刊分享階段成果與後續亮點。

平凡製作 studio ordinary 很榮幸受到北流之邀，共同製作五週年特刊《以感覺播放：五種浸入台灣流行音樂的方法》，記錄五年以來這座場館與台灣流行音樂的點點滴滴。

呼應北流五週年系列活動主軸「浸未來」，我們與北流一同細數這五年來台灣流行音樂的產業、市場變化樣貌，以及北流如何藉由多元音樂活動、展演、培育計畫影響未來產業發展。我們挖掘在音樂產業中多個具討論度、能夠勾起音樂愛好者的議題，並盤點深耕相關領域的工作者作為受訪人選。

收束眾多議題，我們以「感受有形旋律」、「直擊音浪現場」、「走訪音樂基地」、「啟程無界探索」、「浸，未來的音樂」五種感受音樂的方式為引，特邀眾多跨世代、地域與場域的音樂產業人士分享獨到見解，透過圖輯、深度報導、對談、個人專訪、大事紀等多元內容呈現形式，探討音樂的體驗與實驗。

其中「感受有形旋律」單元訴說從卡帶、黑膠等實體音樂到展覽與唱片設計，音樂如何透過有形載體，成為看得見、碰得到的日常記憶。本章節從北流常設展《唱 我們的歌 流行音樂故事展》策展人馬世芳與瑪莎視角，看見台灣流行音樂如何透過實體物件、場景留存與成形；感傷唱片行創辦人游璨賓與大韜黑膠專賣店創辦人阿韜則對談實體音樂的魅力；葛萊美獎得主李政瀚和于薇更分享如何透過設計，讓專輯成為珍藏的藝術品。

北流五週年特刊《以感覺播放：五種浸入台灣流行音樂的方法》邀請讀者再次走進北流，看見它為何而生、如何行動，又將帶領人們走向怎樣的未來。特刊目前在各大平台上架販售，未來也將發布英文版電子書於北流官網，供國際讀者免費閱覽。歡迎人們張開耳朵，喚醒全身每一寸感官，一起用「感覺」播放這座島嶼的聲音，也探索台灣音樂的未來可能性。